Месть Калибана
•
Восстание растет как империя организует геноцид. Сенатор осуждает правящую администрацию, которая придерживается правды в презрении. Это, в результате выхода из Звездные войнытеперь бренд Disney. Месть Калибана решает сложности Андора.
На наших экранах ничего нет Андор Это может показаться абсурдным утверждением. Опасные приключения в спекулятивной обстановке с лазерами и ксеноформами и ностальгическими ссылками в соответствии с несколькими поколениями; Конечно, на каждой платформе есть сотни вещей. Вне головы я могу вспомнить 12 других серий «Звездных войн» на Disney+ в одиночку, не говоря уже о том, по крайней мере, 14 фильмов по длине, в том числе Мошенник один— Спинком фильма, из которого Андор простираться.
Теодор Адорно сказал, что «под монополией вся массовая культура идентична», недифференцированная экструзия продукта, которая утешает общественность знакомыми жестами, в то время как он обучает массы в дальнейшем соответствии и неотъемлении. Истинное значение Андор Для меня это способ, которым он выполняет пророчество Адорно для «индустрии культуры» и в то же время отменяет его.
Звездные войны — мощный артефакт. Когда франшиза вернулась в кинотеатры с Сила пробуждаетсяЯ был искренне встревожен силой эмоций, которые я чувствовал, когда счет наполнился полем звезд. Они принесли нам хорошее, и через нас наши дети и их друзья, а также их родители, и теперь мы не можем двигаться за малышкой Йодас. Андор Не свободен от жестов, которые делают звездные войны коммерчески и культурно эффективными. Знаменитый герой с силуэтом торговой марки, фирменным оружием в его пистолете, уникальным кораблем, который делает крутой вещью с крыльями, квестовым рыцарем с отчаянным чванством. Шоу не бросает вызов характеристикам его франшизы, но даже при принятии этих тропов он часто инвертирует их гениальными способами.
Хотя сериал поворачивается вокруг своего титульного персонажа, он часто не самая интересная вещь на экране — и это удваивается для второго сезона, в котором сложный повествование о восстании распространяется на множестве перспектив, включая его антагонисты. Гуманизирующее зло может быть рискованным выбором, но Андор Умел сделать это таким образом, что, не создавая ощущение ложной эквивалентности, которые наши СМИ часто развертывают вокруг империалистических конфликтов, обостряет насилие угнетателя благодаря их отношениям. Но настоящий кишечный удар этого устройства доставляется не через изображение злодеев истории, а его героев.
Звездные войны, по своей сути, не являются научной фантастикой в традиционном смысле. Его успех основан на смешивании культовых изображений героизма из широкого спектра кинематографических влияний — самураи, западных, космических приключений, военного фильма, Swashbuckler … но то, как он гармонизирует эти образы, связана с идеей мифического героизма, которая, по сути, эпическая высокая фантазия — характеризуется борьбой между элементом «свет» и «темным». Часто случаи франшизы используют это, чтобы исследовать искушения власти, идеи насилия, восстания, свободы и доминирования. Страж света отражает темный тиран и должен преодолеть, что идентификация, в конечном счете, освобожден от борьбы. Андор не предлагает нам такого облегчения.
Световая/темная дихотомия так же важна в повествовании шоу, и в ней используется визуальный язык франшизы, чтобы передать его — темные силуэты в темных накидках, мягкие одежды и платья в ар -деко, минималистские пространства, зажженные естественными пастелями, промышленными коридорами и наполовину освещенными бункеры. Но эти полюсы не используются не для разделения империи и восстания, а для драматизации конфликтов внутри них. Шоу демистифицирует идею «света» и «темного» и играет на них как представления о том, что выставлено на поверхности, и о тенистых махинациях, которые лежат ниже.
В свете Mon Mothma представляет образ легитимности и добродетели, в то время как Лутан Раэль преследует тьму, как Господь Ситхов, убивая потенциальных предателей и манипулируя революционерами. Но в очень буквальном смысле история демонстрирует, что без Раэля нет моты. Каждый акт героизма, каждая победа для освободителей, окрашивается каким -то жестким, плохим выбором, некоторым злом несчастного случая или дизайна. Шоу не оставляет вас сомнением в необходимости восстания, но никогда не оправдывает вас от его жестоких непредвиденных обстоятельств. Вместо того, чтобы освободить своего героя от темноты, он подразумевает освобождение в этой тьме.
В этом смысле шоу антигероическое и противопоставляет себя всей франшизе-но оно никогда не отделяется от него. Он остается коммерческим продуктом, успешный, который опирается на его способность быть повествовательным и эстетически привязанным к более широкому явлению. Это подчеркивается во втором сезоне обратным отсчетом до битвы при Явине, представленном в конце Мошенник одини более тонко из -за возвращения мистики «силы» в повествование.
Характерностью первого сезона была то, как полностью отсутствовала космическая магия и ее «хокейская религия» из сюжета. На него ссылаются во втором-идея Кассиана в качестве инструмента, затрагивая мета-боевик «Звездных войн» с универсальным стремлением к балансу. Но даже в удовлетворении поклонников этим жестом, шоу использует его как устройство для изучения своих собственных тем — революционера, не как сверхчеловеческого человека, а просто человека, который сдается в более широкую цель, причину, по которой нет настоящего героя, только многие анонимные лица, потерянные в цепочке жертв и борьбы. Когда целитель силы, который вводит эту связь, вновь появляется в конце вновь вновь появляется, бессловесный взгляд, разделяемый между ней и Кассианом, является не просто знанием, но и ужасом.
Столько, сколько шоу погружается в эти мифы, оно всегда обращается в реальность, и именно его способность делать это действительно подрывает утверждение о том, что артефакты поп -культуры являются инициатистыми революционными. Андор Превосходство в риторике, и среди многих диалектов, которые она принимает, — это политическая речь. Фраза «один выход» из первого сезона, все еще электрифицирует меня каждый раз, когда я думаю об этом. Он дистидирует, в лозунг, момент революции как тот, в котором единственное возможное направление является вперед. Есть много раз, когда Андор Сознательно говорит со своей аудиторией в этом реестре; «Революция Свила не для здравомыслящего» в эпизоде 5, возвращение манифеста Немика, поскольку он неутомительно распространяется по галактике. Приняв эстетику политики, шоу умоляет свою аудиторию прочитать ее политически — но это второстепенное по отношению к тому факту, что у него есть аудитория, которая умоляет это.
Тони Гилрой, сериал Showrunner, утверждал, что Андор не предназначен для того, чтобы быть политическим, а реальное влияние на его мировое строительство, как говорят, имеют свою основу в исторических исследованиях, а не в новостях дня. Но, какими бы ни были намерения авторов, никогда не было никакой возможности, что, когда шоу говорило о резне на Гормане, что очень существенная часть его аудитории не услышит «Газа». Когда Mon Mothma кричит слово «геноцид» в легионе сенаторов, решивших утопить ее, что еще мы должны думать?
Что ж, для ответа на этот вопрос мы могли бы задать сионистам Reddit, которые обрушились вокруг своих форумов и утешают друг друга с тем фактом, что точная фраза, которую она использует, является «неспровоцированным геноцидом». Горман — плохой геноцид, говорят они, это было «неспровоцировано». Не такой, как наш, не как Газа. История началась 7 октября. Очевидно, это расстроено, но это реально. Это чтение доступно, и оно стало возможным благодаря двуспательному языку. Как можно «спровоцировать» геноцид? Почему предостережение? Мы не можем знать, но есть много сил, действующих на артефакте культурной индустрии, которые могут привести к такой абсурде — как внутри писателя, так и без.
Любой марксистский медиа -критик должен рассматривать написание как вмешательство в публичное дискурс, независимо от того, сознательно или нет. Но я думаю, что более важно, так это то, что мы понимаем, что чтение — В смысле интерпретации — это место политической борьбы. Мы склонны думать о чтении как о интимном, частном опыте — и это так, но он также является социальным и коллективным, а также с революцией в коммуникационных технологиях, это более социальный и коллективный, чем когда -либо прежде. Значимость любого текста будет определяться меньше процессами, связанными с его созданием и большим количеством его средств распределения и контекста, в котором оно получено. Но мы можем вмешаться в этот прием.
Уже есть бесчисленное количество видео, комментарии, статьи, посты, темы социальных сетей, все обсуждают Андор И это возможно только потому, что это артефакт индустрии культуры. Это достигает этого, приняв форму не только его франшизу, но и его жанра, а иногда и для его дискредитации. Как бы то ни было, это все еще приключение, полное традиционно привлекательных людей, его серьезное видение восстания во многих отношениях является мелким буржуазом, и для всех его сложных кинетических женских персонажей шоу по -прежнему делает ленивое устройство женской уязвимости. Я мог бы написать подробно о любом из этих аспектов, но самое важное наблюдение о Андор это то, что он говорит со своей аудиторией об устойчивости и революции в разгар фашизма и империалистического насилия, и что зрители реагируют «да». Это голос, который мы должны слушать, искать и усилить.
Связанные статьи
источник: revsoc21.uk